Filmografie / filmography
In samenwerking met Roy Villevoye
In collaboration with Roy Villevoye
PRESSURE, 2009
HD video, 40'
Temidden van de kosmopolitische dynamiek blijkt het leven in India’s grootste stad Mumbai nog volop ruraal en kleinsteeds te zijn. In PRESSURE wordt de metropool- een wanordelijk aandoende samenhang van schaalvergroting, differentiatie en een toenemende complexiteit - klein en daarmee bevattelijk gemaakt. Deze film gaat in tegenstelling tot ander werk van Jan Dietvorst en Roy Villevoye niet over mannen in het bos, maar over gezinnen die leven aan de rand van de zee.
Veel hedendaagse conflicten lijken herleidbaar tot de controverse tussen de stad en het platteland. Als zinnebeeld van mobiliteit, succes en vooruitgang werd Mumbai op 26 november 2008 door negen van het Pakistaanse platteland afkomstige terroristen gegijzeld en bedreigd. Het rurale blijkt daarmee evenzeer een gevaarlijke tegenkracht als een modus om te overleven in de grote stad.
The Scrap-Iron Age, 2008
HD video, 42’ 30”
In the collaborative work of Roy Villevoye and Jan Dietvorst the notion that visual art is a manner of garnering knowledge and a means to discover the truth has resulted in films that are created using documentary footage. The panorama of the former battlefields of the First World War in Northern France as well as the culture of the Asmat tribe in the tropical rainforest of West Papua, formerly part of Dutch New Guinea, emerge through the portrayal of the people in these regions. In their work they take a stance against traditional journalistic methods, which fix historical events in an overly unambiguous manner.
For the Questioning History exhibition in Rotterdam, Roy Villevoye and Jan Dietvorst produced a new film that, in a certain sense, is a sequel to Winter Prayers, a film from 2006 about memories of the First World War. The Scrap-Iron Age is a film about fortune and misfortune in an environment (Northern France, near Verdun) where remnants of the First World War still abound and to some extent dominate the lives of the people who reside there.
When viewing films by Villevoye and Dietvorst the question of the existential desire that this meddling with the past might be serving intrudes unremittingly. They afford the viewer access to historical enormities in the guise of seemingly inconsequential events, happenstance and surprise revelations.
Phantom, 2008
HD video, 7’07”
A Papuan man fells a tree in the tropical rainforest in order to make a simple stucture. After finishing it his cousin carries the object around and thus transforms the building element for a short moment into a universal symbol.
And the trumpet shall sound 2008
HD video, 45’
People shape their lives in a hybrid setting; a large settlement surrounded by a merciless tropical landscape. The arrival of outsiders gives a new impulse to their expectatins of a better world. However the newcomers also have their own, sometimes conflicting ambitions and ideas. The longing for material wealth takes on a magical and mythical dimension in these circumstances.
us/them, 2001, digitale video, 105’
“Met hun montages van elementen uit twee culturen tonen Villevoye en Dietvorst een global village dat niet direct in termen van een vooruitgang van de Verlichting of een terugkeer naar het primitieve en mythische te vangen is, maar uit een grillige en ongemakkelijke dialectiek geboren wordt
...
De films van Villevoye en Dietvorst zijn een montage van twee culturen die asynchroon naast en door elkaar bestaan.
...
Het werk van Villevoye en Dietvorst toont de papoeacultuur als een amalgaan van openbaarheid en geheimhouding, van zichtbaarheid en onleesbaarheid.”
(Sven Lutticken in Geheime Publiciteit. Rotterdam 2005)
The Bishop & The Doctor, 2002, digitale video 32’
The Bishop & The Doctor is een splitscreen projectie van twee synchroon gepresenteerde gebeurtenisssen die zich beide afspelen in de Asmat in de Indonesische provincie Papoea, het voormalige Nederlands Nieuw Guinea. Het gaat om de werkzaamheden van twee typische exponenten van de White Mans Burden. In het rechterdeel opereert een Duitse arts in bijna huiselijke omstandigheden een Papoea aan een gezwel in zijn gezicht. De man in het linkerdeel moet logischerwijs daarom de bisschop uit de titel van het werk zijn, maar de betekenis van de door hem uitgevoerde ceremonie blijft onduidelijk. De kijker kan zich hierdoor op het concrete verloop van de gebeurtenissen richten zonder het allemaal in een kant en klaar verhaal over oude Papoea rituelen in te passen. Dat geldt ook voor het verloop van de synchroon verlopende operatie, die als handeling belangrijker is dan het feit dat hier stereotype Westerse goede werken worden verricht. De aanwezigheid van de bisschop en de dokter in een tropisch kustmoeras op 4 graden ten zuiden van de evenaar krijgt daardoor iets dat volkomen vanzelfsprekend is.
Jac & Jeri, 2003, dubbelprojectie, digitale video, 12’
Silvia, 2003, dubbelprojectie, digitale video. 9’
The New Forest, 2004/2007, digitale video, 66’
In their work Roy Villevoye and Jan Dietvorst deal with the problems of antropological representation, the conventions of documentary filmmaking and the legacy of colonialism. As they point out themselves:” The nature of our material means that we are almost automatically classified as part of the documentary genre. However, by no means do we wish to identify ourselves with it. The point is precisely to free ourselves from a number of conventions that characterise the documentary. (...) We don’t want to answer questions, we want to raise them.”
The New Forest is the result of their experiences amongst the Asmat in Papua, the former Dutch province New Guinea. Distinct accounts and narrative styles are juxtaposed, stories recounted, but without any clear progression or goal, except to destroy the illusion of New Guinea as an untainted Eden.
The New Forest (2004, 80'37" est filmé chez les Asmat en Papouasie (l'ancienne Nouvelle Guinée Hollandaise). Différents récits et styles narratifs y sont juxtaposés, sans que cela implique une progression ou une intention précise, sauf peut-être celle de remettre en cause l'illusion de la Nouvelle Guinée en tant qu'Eden resté intact. Ce film questionne sans ménagement la représentation de l’ « Exotique », les conventions de la pratique documentaire et l’expérience post-coloniale. Il cherche à donner au spectateur une sensation universelle d’espace et de temps.
The New Forest est fait de monologues et d’interviews : un Papou raconte que sa cécité doit contribuer à des obligations non réalisées de ses ancêtres ; un collectionneur Coréen décrit sa relation avec les habitants de la forêt alluviale. Un entretien sur un voyage récent de deux Papous vers les Pays-Bas suscite chez un interlocuteur indigène le désir profond de voir et faire l'expérience du monde en dehors de son propre territoire. Le film de Villevoye et Dietvorst présente un village bruissant, où les mythes et les espoirs se croisent confusément devant le décor d'une économie totalement déséquilibrée.
Winter Prayers, 2006, HD video / 16:9 / 1080 x 1920, 58’
The First World War is a gigantic subject that is almost un-approachable and hard to deal with in its vastness and complexity. Winter Prayers is a portrait of a person who daily deals with this subject and by way of this limitation supplies a kind of natural border without shrinking the enormity of it. The protagonist Jean Paul de Vries interest is sincere and authentic and because the subject is connected to his personal biography it rather gains actual dramatic content. What you see is a human being who tries to get along in life.
The theme got in fact more universal. His appearance namely answers the questions that the filmmakers, as being interested in this war, have asked themselves so many times. Jean Paul de Vries supplied them with legitimate access to a subject that in another case would strand in a series of atmospheric images shot in Northern France. He is in fact is a stand-in for the makers of the film and hopefully for its audience as well.
Owner of the Voyage, 2007, digitale video, 16’
In deze splitscreen videofilm wordt een beeld geschetst van een reis naar Nederland van twee broers uit Asmat/Papoea, het voormalige Nederlands Nieuw Guinea. Op het rechtbeeld is hun eerste reis naar en verblijf in een westers land zonder commentaar weergegeven. Op het rechterdeel reconstrueert een in het dorp achtergebleven familielid op geheel eigen wijze hun belevenissen en voegt er ongevraagd maar tamelijk dringend zijn verlangen naar de wereld aan toe.